Taschen y i-D nos presentan un maravilloso recopilatorio de todas las portadas que durante sus 30 años de existencia han sido publicadas. 320 páginas que nos muestran la evolución de lo moderno en todo este tiempo. i-D, el icono gestual más impreso en papel (ojo guiñado más amplia sonrisa),ha protagonizado desde sus inicios todos y cada uno de sus números demostrando los recursos de sus editores.

En este punto del artículo no puedo evitar que se me repita una imagen en la cabeza. En la actualidad hay una revista que hace algo parecido. La revista de Ana Rosa Quintana, AR. En este caso la repetición es ella misma, Ana Rosa Quintana aparece en todas sus portadas. Esa será sin duda alguna otra recopilación a tener en cuenta. Podremos comprobar como su imagen via photoshop irá a mejor, no a peor. Será lo más parecido en papel couché a la película protagonizada por Brad Pitt, El Curioso Caso De Benjamin Button donde Don Brad va de más a menos, o de menos a más (bueno, ya me entendéis).i-D y AR simbiosis editorial, incluso los nombres se parecen. Querida AR, te hemos pillado.

i-D Covers 1980-2010 es el regalo perfecto para esos que sólo ven las fotos en las revistas y no prestan demasiada atención a los textos (menos texto que en una portada …). Una forma muy grata de recordar todos los personajes que fueron tendencia durante todos esos años, preguntarnos como podíamos admirar a alguno de ellos, reencontrarnos con muchos olvidados o recordar que sí, el táctel existió, no fué una pesadilla. Podéis haceros una idea más clara chafardeando este link.

Todo esto al módico precio de 29,99 €. Todos tenemos un pasado, y i-D ya tiene nuestra edad, Treinta Y Algo, i-D.

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Compuesto por diecinueve relatos, destila la habitual acidez subversiva del autor y el sentido del humor marca de la casa. Pero, ante todo, es un texto muy personal repleto de pinceladas autobiográficas del autor: la influencia que le supone vivir una infancia en el exilio (su padre fue uno de los políticos comunistas más activos durante la época franquista), detalles de la relación con sus hijos o los daños colaterales de un divorcio. Son textos directos y creativos que retratan desengaños y contrariedades de la madurez.

Una bicicleta estática, pedalear y no avanzar, una metáfora de cómo se nos pasan los años ocupados en cotidianidades que desgastan las energías reservadas para cotas más altas. El libro desprende esa resignación por encontrarnos anclados en un punto que debíamos haber pasado hace tiempo y, por mucho que avancemos, ya no llegaremos adonde pretendíamos… una pena, después de haber pedaleado tanto. Totalmente recomendable: Pàmies en estado puro.

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Hace bastante tiempo que tengo la suerte de conocer a Begoña Clausell (fotógrafa) y Vanessa Santos (ilustradora y diseñadora gráfica). Ambas, por el mismo motivo pero en épocas diferentes decidieron irse a vivir a la meseta, la cuna de la caverna mediática (no será este el artículo que descubra que en Treinta y Algo somos un poco “culés”,nadie es perfecto). Cansadas de llamar a muchas puertas y no ser recibidas como ellas se merecian, decidieron abrir una propia. De esta forma nace este valiente proyecto que ocupa estas lineas. Una pequeña tienda situada en la Calle Espiritu Santo de Madrid, cerca de la parada de metro Tribunal. Su nombre es Copperpot, nombre que toma prestado este establecimiento a uno de los protagonistas de Los Goonies, en ella este personaje encontraría los más maravillosos tesoros que nunca hubiera imaginado y esto mismo es lo que Begoña y Vanessa nos muestran. Conociendo a ambas y viendo la tienda tengo un sentimiento de “sinceridad”. Las reconozco en cada rincón del establecimiento. Los artículos que en ella encuentro a cada paso que doy me muestran su originalidad, acentuada con creaciones de otros pero donde también las identifico. Otro gesto que les caracteriza es su generosidad y utilizando un término más mercantil, la calidad precio es inmejorable. Nos muestran sus tesoros, nos ofrecen sus secretos.

El escaparate de esta esta tienda ,que en pocos meses ya se les ha quedado pequeña, (ejemplo de este éxito es la próxima creación de Copperpot e-shop), no pasa desapercibido para nadie. Nos recuerda al imaginativo mundo de Michael Gondry o del mismísimo Jean-Pierre Jeunet. Universos manufacturados, que como ellas nos cuentan definirían en parte su “política de empresa”. Esta inquietud creativa les ha empujado a trabajar en una línea propia de productos: baberos creados a partir de exóticas telas, camisetas y accesorios para bebés serán los primeros artículos que llevarán el sello de Copperpot.

Hasta que llegue ese momento, los tesoros más destacados que nos ofrecen son los productos de la firma americana Misha Lulu (de forma exclusiva en el estado español), preciosos objetos decorativos, peluches de original diseño y textura, falsos juegos de picnic de trapo, moviles artesanales, libros como el destacable El Final del Verano de Stian Hole o juegos que despiertan los sentidos a los más pequeños, procedentes de todas las partes del mundo. Todos ellos de gran calidad, con una fabricación muy cuidada y respetuosos con el medio ambiente.

Los que tengáis la posibilidad de acercaros a esta tienda, no dudeis en hacerlo. Es una de esas tiendas que entras con la idea de regalar algo y acabas comprando algo para uno mismo. Mucha suerte chicas, felices compras al resto.

Calle Espíritu Santo,28 Local 3
(entrada c/San Andrés)
28004 MADRID
tel.: +34 91 139 24 20
info@copperpot.es

Horario:
de Lunes a Sábado
11:30 – 14.00 h
17:00 – 21:00 h

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Paper Toys! nos presenta, para los que no tengan el placer de conocerlos, a Treinta y Algo de los mejores diseñadores en la actualidad de paper toys. Treinta y dos para ser más exactos: Custom Papertoys, Oh-sheet Papertoys, Paul Shih, Mycryptonauts, Horrorwood, Marshall Alexander, Badstarz, Faisal Azad, Mundosopa!, kamimodel, Loulou & Tummie, Tougui, Kenn Munk, Shin Tanaka, Ivan Ricci, Sjors Trimbach, Dolly Oblong, Mau Russo, Creaturekebab, Thunderpanda, cubotoy, Rememberthelittleguy, Nanibird, Dadik Triadi, Harlancore, Charuca, Pep Sanabra, DMC, Jermo, Macula, 3eyebear y Cubeecraft.

Una presentación formal via “entrevista íntima” donde cada uno de ellos nos explican “como, cuando y por qué” llegaron a este fascinante universo que cada día es más grande y más “poblado”, como es el de los paper toys. Y por supuesto, donde nos muestran sus diseños y nos regalan la posibilidad de jugar con ellos. En el interior se incluye un CD con plantillas en formato PDF de muchos de los paper toys que este libro muestra. Imprimir, recortar, doblar y pegar.

Diseño de Oh-Sheet: Tributo a Michael Jackson

Este es un auto-regalo perfecto para los que disfrutasteis recortando la réplica de Milky, protagonista de nuestro artículo Domingo:Recortables, coffee & TV, y queréis investigar más sobre estas creaciones. En este punto del artículo es donde debería informar sobre el precio del libro en cuestión pero mi posición de “receptor de este maravilloso regalo” me impide investigar sobre esto. Lo que si me permite mi posición actual es recomendarlo. Una curiosidad excelente que sorprende y maravilla. Un regalo perfecto tanto para adultos como para los más pequeños. De esas actividades que reunen diferentes generaciones en un mismo espacio. Bueno, bonito y barato.

La editorial Monsa nos vuelve a sorprender con otro maravilloso libro (no os perdais tampoco ToyLand, pero esto ya es otro artículo)

Advertencia/Recomendación: Imprime con moderación (o en el trabajo). Lo barato puede resultar caro.

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Se va a dedicar un recinto dedicado al ocio interactivo, con las novedades en videojuegos para Xbox 360 y una exposición de ilustraciones de Azpiri para juegos de PC. Novedades de cine como IronMan 2 y el calentamiento de motores para la película del Equipo A prevista para el verano, tendrán su presencia en la feria. Entre otras actuaciones musicales destaca la de Sidonie para cerrar el festival.

Este año los invitados de honor serán Holanda y Euskadi, con exposiciones y actividades para difundir el cómic holandés y vasco. Los personajes más conocidos esta edición será el veterano dibujante francés Jean Giraud “Moebius”, el brasileño Ivan Reis (dibujante estrella de “La noche más oscura”) y el actor Óscar Jaenada presentando su película “Los perdedores”.

Se celebra en el palacio 8 de Fira de Barcelona. La entrada general cuesta 6€. Para toda la información de las actividades puedes acceder a la web oficial del Salón.

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En una historia en cuatro partes, Auster juega con maestría el punto de vista narrativo en cada una de las partes que la componen. Primavera, la primera parte, se situa en 1967. Adam Walker (un aventajado estudiante de literatura en la Universidad de Columbia) conoce a una pareja de franceses (él, Rudolf Born, profesor de su universidad, ella seductora profesional) cuyas proposiciones pondrán a prueba su pretendida madurez. De fondo, la guerra de Vietnam. En primer plano, una historia intrigante y sensual contada en primera persona. En la segunda parte utiliza un intercambio de correspondencia para contar qué hizo Walker el verano del 67. Una narración en segunda persona de un enfermo Walker para seguir ahondando en su personalidad, marcada para siempre ese verano. Una relación incestuosa, una familia torturada por una tragedia y un sentimiento de culpa. Un narrador cuenta en la tercera parte el viaje de Walker a París en otoño. Una casualidad en parte buscada le hace reencontrarse con Born. Ganas de tomar la revancha ante un enemigo mucho más peligroso de lo que pensaba. Una última parte centrada en Born, cierra una historia que atrapa por completo desde la primera página.

Hay que reconocer la gran habilidad de Auster para tejer historias que enganchan como la de Invisible. Guiños al lector, autorreferencias, parodia de su profesión de escritor,… en definitiva, Auster en estado puro. En una linea cerca a Brooklyn Follies pero sin llegar a ese punto de redondez y, si se me permite, con unos personajes más planos que las aristas que plantean sus acciones. Pero Auster sabía que esperabas de él una gran novela. Eso es lo que te ha dado.

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Dos historias se entrelazan en el libro. En la primera, en un Tokio del futuro, un informático se ve envuelto en una lucha por el control de información entre organizaciones secretas. Un científico le encarga lo que parece un simple trabajo contable pero le hace partícipe de una trama kafkiana en la que juega un papel principal sin saberlo (ni desearlo). En la segunda historia, en una ciudad enmurallada que recuerda a la Tierra Media de Tolkien, el protagonista es un personaje privado de su sombra y recuerdos. Intenta encontrar la explicación a qué hace en ese lugar leyendo sueños ajenos, rodeado de personas sin sombra ni corazón y animales fantásticos.

La estructura de “El fin del mundo…”, saltando de historia en historia en cada capítulo, nos recuerda la de obras de Murakami editadas previamente como “Kafka en la orilla”. Y, aunque pueda parecer lo contrario, estos capítulos alternos le dan un ritmo fantástico a la novela. Murakami consigue embaucarnos en una historia en la que mantiene su sello habitual a pesar de rozar la ciencia ficción: el delicado sentido del humor, la fluidez de su prosa, la facilidad para fotografiar escenas o las refinadas referencias literarias y musicales.

Murakami no suele dejar indiferente. A pesar de que en ocasiones pueda recordar al más irritante Paulo Coelho u otras en las que del texto emana la dificultad (o bien alguna carencia) de la traducción ante las referencias culturales japonesas del autor, la novela hipnotiza desde el primer momento. Sin la perfección y sensibilidad de “Tokyo Blues (Norwegian wood)”, este libro es una gran propuesta no solo para los ávidos fans sino también para los que quieran acercarse a la esencia de la literatura del esquivo traductor japonés

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En otro momento estaríamos delante de un simple catálogo de la escena independiente de la prensa escrita de todo el planeta, pero las circunstancias actuales son otras. La prensa palpable no pasa por su mejor momento y el mayor mérito de este surtido de revistas es aguantar. Mención y entrevista personalizada a las más de 100 revistas independientes que aparecen en este almanaque. Entrevistas a emisores que han encontrado su receptor, cosa que hoy por hoy no resulta fácil. La oferta es muy amplia y la demanda escasa. Esto arrastra a muchas publicaciones a apostar por algo seguro, otras revistas independientes se han visto obligadas a vender su tinta en busca de un cliente seguro pero este no es el caso. Estamos delante de éxitos, proyectos consolidados que han encontrado su espacio, realidades tangibles.

Este “libro de revistas” se puede tomar de una forma romántica, como una simple guía de compra o de manera empresarial ( 100 proyectos exitosos). Sea cual sea tu motivo te animo a que le pegues en vistazo.

WE MAKE MAGAZINES está editada en colaboración con Colophon 2009, el máximo evento internacional de revistas independientes.

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Muchas veces desde occidente miramos a nuestros vecinos de una manera excesivamente crítica fruto de la falsa creencia que poseemos “la verdad” y “la justicia”. Nos subimos a un ficticio podium donde desde ahí criticamos al tercer clasificado, al tercer mundo, tan pendientes de estos que dejamos para luego el arreglar nuestros propios problemas.

Este sano ejercicio de autocrítica es el que realiza la fotógrafa Susan Anderson en su libro titulado High Glitz, publicado por la editorial powerHouse Books . En él encontramos una pequeña muestra de las miles de niñas menores de 12 años que en Estados Unidos se presentan a lo que ellos llaman “certámenes de belleza”. Concursos que huelen a horas de laca, haute couture, spray bronceador, chapa y pintura e incluso a bisturí. Estas fotografías fueron tomadas en diversos certámenes de todo Estados Unidos, momentos de falsa tranquilidad que contrastan con el caos que rodea a este tipo de eventos.

Trasladando este fenómeno a nuestra sociedad podríamos encontrar ejemplos “inversamente proporcionales”. Unos intentan crear “Mini mujeres” mientras otros buscamos la eterna juventud. Joselitos y Obregones que igual que estas Barbies de carne y hueso hablan de éxito cuando solo se trata de dinero, sufrimiento de uno para enriquecimiento de otro. La recompensa de decenas de niñas no puede justificar la presión que sufren miles de ellas.

Recomendación para estas Navidades. Libro que perfectamente encajaría en el género “novela de terror/ciencia ficción”.

Otro ejercicio de temática similar altamente recomendable también es la película Little Miss Sunshine de 2006 dirigida por Jonathan Dayton y Valerie Faris. Película premiada con dos Oscars ( mejor actor de reparto y mejor guión original).

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